Tessa Doniga. Fragmento Universo

Tessa Doniga. Fragmento Universo

Tessa es cofundadora junto a Christian Baumgartner del estudio audio/visual Fragmento Universo. Es amante de los gatos y el chocolate negro. Estudió Bellas Artes en la UCM de Madrid mientras compaginaba sus estudios con la interpretación. Terminó sus estudios con un master en estrategia y dirección creativa que la llevó a querer dedicarse finalmente a la realización.
Nacida en Málaga, de pequeña le influenciaron series como Punky Brewster, art attack y la música electrónica que escuchaba su madre. Desde hace año y medio ha centrado toda su atención en Fragmento Universo, un proyecto que se mueve en terrenos como la dirección de publicidad, fotografía, dirección de arte y diseño de sonido. Fragmento Universo destaca por su identidad única creando bodegones surrealistas, composiciones de colores pastel/pop y slow motion. Su trabajo es conocido por su toque minimalista, elegante en fotografía y por la perfecta combinación de sound design en sus piezas de video. Su interés reside en la creación de imágenes que con un lenguaje conceptual, son capaces de transmitir emociones y sentimientos. Hasta ahora han trabajado para agencias como Young and Rubicam, Mccann y Ogilvy entre otras, junto con clientes como Movistar+, Grupo Prisa, Ikea, eBay o Mondelez.

Eduardo del Fraile

Eduardo del Fraile

Eduardo del Fraile trabaja enlazando conceptos claros con sistemas formales muy sintéticos y una marcada dirección de arte, en la que se suelen entrelazar elementos contrapuestos, descontextualizados y humanizados. Planteando una mirada directa y frontal que atraviesa las diversas áreas del diseño, tiene la habilidad de construir narrativas originales y memorables a partir de un solo concepto fuerte que puede por sí mismo sustentar una marca, un envase, un libro o una animación.

Se ha especializado con diversos proyectos de packaging que han dado la vuelta al mundo por su exitoso e innovador diseño. En el año 2011 publico el Best Seller WineLabels, un libro especializado en el diseño de etiquetas de vino, con una cuidada selección de etiquetas antiguas y actuales está considerado como el tercer mejor libro de vinos del año 2011 por su detallado contenido, recibió entre otros premios el OneShow de Oro a la mejor portada de libro. Aparte de su labor profesional desarrolla proyectos personales relaccionados con la tipografía y la fonética, como el libro " Abecedario fonético" o el site " http://pleasetype.com"  un diccionario en inglés extremanamente fácil de usar, o el estudio fonético sobre las tipografía http://typesounds.com....

Durante estos años de intenso trabajo ha conseguido más de 100 premios de diseño, los más destacados: Laus de Honor 2013, oro One Show Design, Platinum & Gold Pentawards, Gold New York Festivals, Best of the Best Red-Dot Design, 2 Platinum Graphis USA, 2 Gold Premios Visual, Gold Best Pack, Gold Ed-Awards...

Sus proyectos han sido expuestos en Shangai, Tokio, Miami, Washington, Berlin, Costa Rica, Madrid, Barcelona... Es ponente solicitado en conferencias del sector y jurado en premios internacionales de diseño.

www.eduardodelfraile.com

Abel Martínez

Abel Martínez

Autodidacta, diseñador y artista gráfico. Lleva trabajando en este mundo desde el año 1998, ha pasado por varias agencias de publicidad llegando a tener la suya propia. Por sus manos han pasado clientes de todo tipo, Alfa Romeo, Repsol, Ballantine´s, Antena 3, Globomedia, BBVA, Land Rover, Jaguar… etc e innumerables proyectos como freelance. Fué uno de los cofundadores de la comunidad de diseñadores DOMESTIKA. Mencionado y entrevistado en numerosos medios impresos y digitales. Su trabajo ha sido publicado en varios libros del sector. En su variante enfocada al mundo de la obra gráfica ha expuesto de manera individual y colectiva en diferentes eventos y exposiciones en España. Actualmente se encuentra trabajando como freelance.

www.abelmartinez.com

 

 

 

Boa Mistura

Boa Mistura

Boa Mistura es un colectivo multidisciplinar con raíces en el graffiti nacido a finales de 2001 en Madrid, España. Su obra se desarrolla principalmente en el espacio público, habiendo llevado a cabo proyectos en Sudáfrica, Noruega, Berlín o Sao Paulo. Boa Mistura ha participado en exposiciones en centros de arte como el Museo Reina Sofía, Casa Encendida o Museo DA2 de Salamanca. Han colaborado con fundaciones como ONCE, Intermon Oxfam, Cruz Roja o Antonio Gala e impartido conferencias en Universidades como las de Madrid, Sevilla, Cuenca o Alcalá de Henares. El término “Boa Mistura”, del portugués “buena mezcla”, hace referencia a la diversidad de estilos y puntos de vista de cada uno. Amor por el graffiti, el color y la vida. Visiones distintas que se complementan, influencian y se mezclan en favor de un resultado único.  

www.boamistura.com

Sergio del Puerto. Serial Cut.

Sergio del Puerto. Serial Cut.

“Creadores de imágenes desde 1999”. Así se autodefinen Serial Cut™, el estudio madrileño especializado en dirección de arte para publicidad, y reconocido por sus bodegones gráficos, malabarismos tipográficos y un empleo orgánico del 3D. Su genuino estilo combina la cultura pop con cierto surrealismo, dando lugar a imágenes icónicas que invitan siempre a una segunda lectura más detallada, y donde la tipografía juega un papel importante. El estudio se compone de directores de arte, artistas 3D y fotógrafos que contribuyen a la creación de imágenes cuidadas al detalle, ya sean digitales o táctiles. Con 15 años de vida, el estudio fundado por Sergio del Puerto ha asistido a una etapa de globalización gráfica trabajando para clientes internacionales como Adobe, Nike, MTV, Nickelodeon, HSBC, Playstation, IBM, Channel4, Toyota, Diesel, General Electric, Sony, LG, Vodafone, Harvey Nichols, Puma, Absolut, Channel 4, Pepe Jeans, Microsoft, Blackberry, Havaianas, Volkswagen, The NY Times Magazine, The Guardian…

www.serialcut.com

 

El estudio publicó en 2012 el libro "ExtraBold." (Index Book) recopilando toda su trayectoria a través de 320 páginas con contenidos extra accesibles a través de Realidad Aumentada.

Sergio de la Varga. Mr. Oso.

Sergio de la Varga. Mr. Oso.

Sergio de la Varga (estudio de diseño Mr. Oso) es un profesional multidisciplinar especializado en diferentes ámbitos como la animación 3D, ilustración, programación creativa y el diseño. Ha trabajado para importantes medios de comunicación y estudios como Dixon Baxi, Serial Cut™ y El Pais.

www.mr-oso.com

Judith Viloria

Judith Viloria

Diplomada en Arte 4 Estudio de Actores, Judith Viloria se ha formado con profesores de la talla de Arkadi Levin, Arnold Taraborrelli y Tamzin Townsend, y en otras escuelas como el Laboratorio de W. Layton, Asura e ImproMadrid. Formada también en canto y baile en Karen Taft y Pineapple (Londres) debe parte de su experiencia laboral al teatro musical. Ello lo ha compaginado con trabajos de periodismo , comunicación, producción de eventos y redes sociales, habiendo trabajado en Madrid y Nueva York para varios medios y  agencias de publicidad y marketing como Telecinco, DeArte, Utopic_US, New York Daily Sun o Event Premiere. Actualmente imparte clases de teatro en diferentes colegios de la Comunidad de Madrid, a adultos en el Centro El Horno de Madrid y en la Escuela de Teatro Musical Scaena, de Victor Ullate Roche, y es Social Media Manager en Flamingo Comunicación. 

Alfonso Rodríguez. Pocoyo.

Alfonso Rodríguez. Pocoyo.

Desde 2006 es director de la serie de dibujos animados “POCOYO”  para la que ha realizado más de 70 episodios y un cortometraje de 26 minutos,  así como varias promos, videojuegos y vídeos musicales. Durante este tiempo también ha colaborado y asesorado otros proyectos para empresas como  Vector Soul, HBO, canal Cuatro  y Teletoon Canal Plus Francia desde España y previamente en Venezuela como animador para Nickelodeon, The Warner Channel, Radio Caracas Televisión y Mtv Ha sido también jurado en el festival de animación ANIMADRID y ha dado charlas y talleres sobre animación y dirección en varios eventos, entre los más destacados están: Festival de animación Loop (Colombia), en la ECAM (Madrid), en la Universidad de Castilla La Mancha y en el museo Guggenheim (Bilbao).

Teresa Jiménez. Papaissue.

Teresa Jiménez. Papaissue.

Mente inquieta, es incapaz de hacer solo dos cosas a la vez, pasa de directora de arte en agencia de publicidad a directora de arte escenográfica para productoras de publicidad con solo cruzar el charco. Tras crear de cero La Despensa Buenos Aires y llenarla de clientes y buenos alimentos en sus dos años como Project Manager, decide volver. ¿Para quedarse? No, para dar un nuevo impulso a su agencia de curación y representación de talentos PAPA, actividad que compagina en la actualidad con su trabajo como Productora Creativa en Republicana de Cine. Ah!  y como editora y webmistress de El Oftalmólogo Curioso, blog de curación de piezas audiovisuales que tiene como objetivo "sanar" el gusto estético de los publicitarios.

En sus tiempo libres, Teresa se dedica a proyectos personales como " Telos", idea, curación y producción de un libro sobre los hoteles del amor argentinos. O "La Carnicería", una suculenta galería de arte pop up que, instalada en un puesto de mercado de barrio, vende fotografías de talentos emergentes de España, Polonia, Argentina, Reino Unido o USA a precios de mercado.

http://papaissue.com/exclusive

Adolfo Serra

Adolfo Serra

Adolfo Serra (Teruel, 1980). Estudió Publicidad y Relaciones Públicas, pero pronto volvió a su pasión de la infancia: dibujar, retomando los lápices y las acuarelas en la Escuela de Arte 10 de Madrid. Desde entonces su mesa se ha llenado de colores, papeles y texturas. Se considera explorador de hojas en blanco. Le gusta experimentar, jugar y sobre todo contar. Sus ilustraciones han sido seleccionadas en Bologna Children´s Book Fair (Italia), Bienal de Ilustración de Bratislava (Eslovaquia), Sharjah Childrens Book Fair (Emiratos Árabes), Catálogo Iberoamericano de Ilustración (México), CJ Picture Book Awards(Corea), Mostra Internazionale d'Illustrazione per l'Infanzia Sàrmede (Italia).

http://adolfoserra.blogspot.com.es

Relajaelcoco

Relajaelcoco

Llamados por nuestras madres Francesco Furno y Pablo Galeano fundamos relajaelcoco en Barcelona en el año 2007 y hemos permanecido allí diseñando y dando clase y haciendo infografías hasta septiembre del 2012 donde nos mudamos a Madrid a golpe de contrato, desde donde continuamos con más de lo mismo, con amor y paciencia, pero sobre todo con falta de tiempo. Actualmente trabajamos 30% para el extranjero y 70% para España, y esperamos exponencialmente decantarnos más por lo primero, que lo segundo no es bueno para la flora intestinal.

www.relajaelcoco.com

Paulo Mosca

Paulo Mosca

Criado en Granada, vive en Madrid; pero es vigués hasta la muerte. Hace dibujitos, o bien estáticos o bien animados, pero siempre subnormales.A veces t rabaja en solitario, como Paulo Mosca, otras con su estudio, Trimono. Otras veces no trabaja, que es lo que más le gusta hacer en esta perra vida.

www.paulomosca.com

Joseba Alonso. Refr3sh.

Joseba Alonso. Refr3sh.

Joseba Alonso es el encargado de la parte técnica de la productora digital Refr3sh. Cuenta en su haber con más de 12 años de experiencia como docente y 15 años en el sector del diseño y desarrollo digital. Ha escrito varios libros para Anaya y dado varias conferencias para Adobe, así como trabajado para todas las grandes agencias de publicidad del país. Programador de vocación nació en los CDs multimedia y las BBS preinternet y ha ido evolucionando con la tecnología y las nuevas formas de comunicación hasta manejar las últimas tecnologías web y mobile.
www.refr3sh.es

Pablo Galán. Biográfica

Pablo Galán. Biográfica

Diseñador apasionado por experimentar con la comunicación visual y la mezcla de lenguajes audiovisuales. Trabajando entre Madrid y donde le pille: Los Angeles, San Diego, Dubai, Londres, etc.! ! Es uno de los socios fundadores de Biográfica, un estudio multidisciplinar, con una idea de diseño global, más allá de tendencias y estilos, adaptándose a la comunicación visual del cliente, su tamaño y su entorno. Fundado hace 10 años han trabajado con muchos clientes en España y poco a poco han ido abriendo nuevas rutas y caminos que les ha llevado, primero a las islas, luego a Europa, hasta finalmente cruzar los mares.!
www.biografica.org

Juanjez López

Juanjez López

Grafista nacido y vivido en Madrid, entré en la facultad de Bellas Artes con la ambición de dibujar como el de las portadas de los Maiden. Sorprendentemente adquirí ciertas nociones estéticas y quise ser escultor, pero algo falló y acabé sentado ante máquinas electrónicas de hacer colorines.

Siempre he tenido interés por las tipografías y productos impresos populares, especialmente por los resultados que se obtenían con el empleo de técnicas hoy desaparecidas. Ahora doy rienda suelta a mi afición en la Familia Plómez, taller de imprenta tipográfica madrileño del que soy socio. También intento aprender lo que puedo sobre caligrafía, rotulismo y casi cualquier aspecto de la letra.

Todo esto se ha traducido en mi trabajo como diseñador gráfico enfocado al lettering y como diseñador de tipografía digital, que se distribuye en MyFonts o YouWorkForThem entre otros.

www.juanjez.com

Javier Jaén

Javier Jaén

Javier Jaén (Barcelona, 1983) estudió diseño gráfico y Bellas Artes en Barcelona, Nueva York y Budapest. Sus actividades profesionales se centran en la ilustración editorial, portadas de libros, y la comunicación cultural. Su lenguaje es simbólico, lúdico, y siempre está en la búsqueda de escenarios narrativos y estéticas en contextos cerrados, relacionados con la experiencia cotidiana.

Ha trabajado para el New York Times, The New Yorker, The Washington Post, Time, la Universidad de Harvard, National Geographic, El País, Penguin Random House, Vueling Airlines y la UNESCO, entre otros. Ha enseñado en el Istituto Europeo di Design, el IDEP, y frecuentemente lleva a cabo talleres y conferencias.

Su trabajo ha sido reconocido por la AGI (2015), Grand Laus (2016) The Society of Illustrators (55, 56), American Illustration (IA33, IA34) Print magazine (Nuevo Artista visual 2013), Premio Junceda (2013) y el Premio Gràffica (2010). Ha participado en exposiciones en Nueva York, Londres, El Salvador, Roma y Barcelona.

Todavía no ha escrito un niño, no ha plantado un libro, ni ha dado a luz un árbol.

www.javierjaen.com

Magoz

Magoz

Soy un ilustrador nómada de origen Barcelonés.
Trabajo activamente en prensa y publicidad, desarrollando ilustraciones y animaciones conceptuales. Algunos de mis clientes: The New York Times, The Wall Street Journal, Scientific American, Ogilvy, JTW, SCPF, Havas.

www.magoz.is

Xènia Viladàs. xvdmc.

Xènia Viladàs. xvdmc.

Xènia Viladas asesora a empresas y organizaciones en todo tipo de cuestiones relacionadas con el diseño y su gestión. Licenciada en Ciencias Económicas por la Universidad de Barcelona y MBA [design management] por la Universidad de Westminster, Xènia Viladàs ha sido sucesivamente directora del Centro de Diseño de Barcelona BCD, responsable del área de gestión de la Escuela Superior de Diseño Elisava y Consejera Delegada de la Sociedad Estatal para el Diseño y la Innovación, DDI. Además de dirigir su empresa de consultoría, Xenia Viladàs realiza actividades de formación, pronuncia conferencias y escribe artículos sobre la Gestión del Diseño. También ha escrito dos libros: “Diseño Rentable: diez temas a debate” (2008) y “El diseño a su servicio: cómo mejorar su idea de negocio con la ayuda de un diseñador”, ambos editados y distribuidos por Index Book.
www.xvdmc.es

Albert Folch. Folch Studio.

Albert Folch. Folch Studio.

Folch Studio nació en 2004 en la ciudad de Barcelona. Dirigido por Albert Folch, se concentran en el diseño editorial, la dirección de arte, publicidad, imagen corporativa, websites y vídeo. FS desarrolla proyectos para clientes nacionales e internacionales como Marset, Mishima, Metal, Anieme, Tiger Magazine, Santander 2016, Desigual, Sirex, Fundació Miró, Canadá, Mireia Sallarès, Mango, Pull&Bear, Ignacio Uriarte, Firma, MUSAC, Generalitat de Catalunya, Furest, Metal, R Cable Galicia, CGAC, MARCO, Trucco, Friday’s Project, Peres Project, Comunidad de Madrid, Beefeater, ICUB, Sala Rekalde, Fanzine137, FAD, Grupassa, ICEX, Origin Communication, Camper, Colegi d'Arquitectes de les Illes Balears, Marset, Florentino, Joan Morey, Montehermoso, TV3/C33 etc… Su trabajo ha sido reconocido por diversas nominacions y seleccions LAUS en el 2005, 2006, 2007 y dos premios Laus en 2008. También han sido seleccionados en los premios Daniel Gil 2005, 2006, 2007, 2008 y premiados en Daniel Gil 2007. Así como el reconocimiento con un Plata en el Design Week Awards 2008 de Londres. Sus trabajos aparecen en decenas de publicaciones nacionales e internacionales. Folch Studio está también bajo proyectos como Folch Studio Media o The Flames, proyecto editorial independiente de Folch Studio.

www.folchstudio.com
www.folchstudiomedia.com

Carmen Bustos. Soulsight.

Carmen Bustos. Soulsight.

Socia fundadora de Soulsight y responsable del área de diseño e innovación, su labor principal es ayudar a compañías a crear valor y diseñar servicios a través del pensamiento de diseño donde cuenta con una dilatada experiencia. A lo largo de estos años destaca la labor de consultoría de Design Thinking que ha llevado a cabo para grandes compañías españolas. Carmen compagina su labor profesional con la docencia en la Universidad Villanueva y el IE  además de estar presente como ponente en los principales foros de Diseño e Innovación.
www.soul-sight.com

Ana Espejo. Nurum.

Ana Espejo. Nurum.

1997 es el año en que inicia su actividad profesional en empresas vinculadas a Internet. En 2001 da el salto a la Publicidad para unirse a McCann Erickson y Double You, agencias que se encuentran entre las veinte más creativas del mundo (The Gunn Report 2009). Ha trabajado para los principales anunciantes; Coca-Cola, Vodafone, Banco Santander, Diageo, Tabacalera, Endesa, Mahou, LG, Turespaña, Mapfre, Yell, Opel, L´Oréal, Acciona o Telefónica entre otros, con acciones premiadas en los principales festivales nacionales (El Sol, Inspirational, Premios Eficacia, Laus) e internacionales (Cannes, New York Festival, One Show, Fiap). En 2001 se une al equipo de Zentropy, agencia interactiva del Grupo McCann. En 2006 pone en marcha y dirige Interactive McCann liderando el proceso de integración en la agencia McCann Erickson, así como la formación digital de sus equipos off line. En 2008 pone en marcha y dirige la agencia Double You Madrid hasta su consolidación. En 2011 funda la agencia de servicios de marketing Satellite, desde la que desarrolla su actividad en torno a las nuevas tecnologías, por su capacidad reestructuradora de patrones establecidos: generadoras de nuevos negocios, nuevos lenguajes y nuevos vínculos relacionales. Asesora a empresas en creación, gestión y formación de equipos digitales así como en tendencias e innovación en el ámbito digital del marketing y la comunicación. Vinculada a la enseñanza a través de conferencias, colaboraciones en cursos y posgrados. Imparte clases sobre tendencias, innovación y nuevas tecnologías en el entorno digital de la comunicación y de los procesos creativos. Esta labor la viene desarrollando con la Universidad Complutense, la Universidad Politécnica de Madrid o la Pompeu Fabra, entre otras.

http://welcometosatellite.com

Javier Nieto Roy. Mr!M

Javier Nieto Roy. Mr!M

Observador ante todo, trabaja con cariño, creatividad y sentido de la estética. No tiene lugar de nacimiento y le gusta mucho pensar e idear cosas. Fotografo de formación, especialista en diseño desde hace mucho, comisario alguna que otra vez y un convencido multidisciplinar. A lo largo de su trayectoria ha colaborado con muchas y conocidas marcas (bastantes demoníacas algunas, otras no tanto), con instituciones, galerías de arte y artistas. Además de con emprendedores ilusionados, que es con quien más le gusta trabajar. En el pasado fue el co-fundador junto a Pablo Ferrer del estudio Acrylick, actualmente divide su tiempo entre la dirección de Mr.Marcel School y organizar cosas locas que le nutren en Mr.M.
www.mrmarcelschool.com

 

 

Mike Udaondo. Evasee.

Mike Udaondo. Evasee.

Desde muy pequeño dibujante de cosas por todas las esquinas y paredes de la casa, por los libros que luego deberían usar sus hermanos (de los cuales es el mayor), un día decide apuntarse a la Escuela de Arquitectura Técnica de A Coruña y allí descubre que ni la Técnica ni la Superior posiblemente fueran lo que imaginaba. Decide mandar un currículum a una empresa textil de la zona que por aquel entonces empezaba a dar que hablar allá a finales de los 90, antes de descubrir que necesitaban gente en una oferta de empleo.
Casi por sorpresa, encontramos luego a nuestro protagonista en Inditex (cuando no era tan gigante como ahora) enfrascado en el noble arte de diseñar camisetas. Allí permanecerá durante más de 8 años en los cuales trabajará como Diseñador Gráfico, Fotógrafo y Responsable Gráfico del Dpto. de Merchandising para ZARA Caballero, pero también para otras cadenas del grupo. En Enero def 2006 funda el blog www.evasee.com
Tras este periplo en el cual viaja por medio mundo, decide un día cambiar de aires, y pese a que los de A Coruña son buenos y la comida también, desembarca en Madrid donde comienza una andadura profesional trabajando para múltiples clientes y desde donde decide la aventura asiática, en la cual se embarcará durante un año, y trabajará para diversas empresas españolas del sector textil.
A día de hoy le podrás encontrar por Madrid, de nuevo metido en esto de trabajar para varios clientes, en la fotografía de conciertos, en alguna que otra sesión, buscando material para publicar en www.evasee.com , de bares o tabernas, conociendo gente y disfrutando de una buena conversación, del cielo Velazqueño de la capital y embarcado en nuevos proyectos…

PD. ¿Que de dónde viene lo de evasèe? De una soleada mañana de primavera en los jardines de la Facultad Superior de Arquitectura, en los cuales un amigo le dijo que la falda que la preciosa chica que acababa de pasar se denominaba así… tras lo cual decidiría que quizá, ese nombre algún día valdría para denominar algo más que un tipo de prenda…

www.evasee.com

Carlos Pardo. Dvein.

Carlos Pardo. Dvein.

Carlos Pardo forma junto a Teo Guillem el colectivo Dvein. El trabajo de este proyecto colaborativo se mueve en diferentes ámbitos del audiovusual, desde la animación al life action, los films experimentales, la publicidad, los documentales y las instalaciones. Con un background entre las bellas artes y el diseño, Dvein une en su estética el mundo físico y el universo digital que se fusionan en un lenguaje visual único y muy carcacterístico. Su trabajo se ha mostrado en festivales de todo el mundo como Art Futura, Offf, AEFC o Promax, y desde sus incios en 2007 han dado clases y conferencias en univeridades y escuelas de arte en NY, Londres, Paris y ciudades alrededor de todo el mundo.

 www.dvein.com

José Jajaja

José Jajaja

Es arquitecto por la Universidad Politécnica de Madrid, fabricante de la cerveza Salvaje junto con sus hermanos, aventurero e ilustrador. Áccesit en los premios Injuve de Ilustración 2012. Seleccionado junto a 45 ilustradores internacionales para la Bienal Iberoamericana SM de ilustración 2013. Mención especial en el concurso Internacional de cómic FNAC-SINSENTIDO 2014 y seleccionado como artista invitado para el 3º East London Comics and Arts Festival 2014 de Londres.

www.josejajaja.com

Samuel Hermoso

Samuel Hermoso

Son más de 13 años de experiencia los que avalan a Samuel Hermoso en el mundo del diseño gráfico. Su dominio abarca el diseño de campañas online y offline, interfaces de apps móviles, infografías, branding, presentaciones Keynote, foto-ilustración o retoque fotográfico. Compagina su profesión como director de arte freelance con su pasión por mejorar cada día y ayudar a que los demás lo hagan, impartiendo clases de Photoshop, Illustrator y Keynote. Cuenta con una experiencia docente de 4 años enseñando sus mejores trucos de diseño gráfico a una amplia variedad de niveles y perfiles creativos.

Puño

Puño

Puño, además de educador y escritor, es autor de las ilustraciones de varios libros, tanto infantiles como para adultos. Ha trabajado en diferentes campos profesionales como publicidad, prensa y anima- ción, y en sus ratos libres hace series de fotografía callejera. En 2009 ganó el Premio Internacional de Ilustración Fundación SM y el Primer Premio Creacomic CAM 2009.
www.kokekoko.com

Tavo Ponce

Tavo Ponce

Con un trabajo a medio camino entre la realidad, el 3D, la tipografía y la animación. Nacido en Sevilla y residente en Madrid desde 2001 es totalmente autodidacta en su campo. En sus comienzos, se acercó al mundo interactivo y trabajó como Director de Arte y Director Creativo en algunas agencias como Arroba Systems, Bety Byte o CP Proximity. Al mismo tiempo, realizó otro tipo de proyectos, como por ejemplo los créditos del MadInSpain ́07, y siguió compaginando video e interactividad para diferentes anunciantes, como Puma, La Sexta, Springfield o Coronita. Ha sido jurado en varias publicaciones como en el libro del CdeC (libro de la creatividad publicitaria en España), o Select H.  

Ha sido conferenciante en diversos eventos del sector como WasabiInMotion, MadInSpain, Sines Event, Lille Fête de Lánim, Typomad 2013, Tour Inacap 2013 Chile.  Co-Fundador de Domestika.org y de Toch Studio.  En la actualidad a través de Tavo Studio, realiza proyectos para clientes como Canal Plus, MadInspain, Antena 3, Mtv, Jack Morton Company o El Pais. 

www.tavo.es

Ricardo Fernández

Ricardo Fernández

Director de Arte / Creativo, especializado en el terreno audiovisual e interactivo, en la creación y gestión de marcas con mucha experiencia en el sector de la televisión. Diseñador gráfico apasionado por la tipografía. Ha recibido entre otros premios, los Laus, Promax BDA o New York Festival. Inquieto, en constante evolución e investigando nuevos caminos creativos en este mundo cambiante.

Daniel Ayuso. Clase Bcn.

Daniel Ayuso. Clase Bcn.

Clase Bcn, fundado por Claret Serrahima en Barcelona, es un estudio de diseño formado por un equipo de profesionales, joven, internacional y multidisciplinar, cuyo trabajo ha sido premiado en distintas ocasiones. Aunque su core business es la Identidad Corporativa, el largo alcance de ésta misma hace que en su portafolio encontremos múltiples proyectos  que trascienden el Branding, aplicándolo a territorios como la Dirección de Arte, el Packaging, la Señalización, el desarrollo web y audiovisual o el diseño Editorial.

Daniel Ayuso es Director Creativo de Clase Bcn, profesor de Proyectos en la Escuela Elisava y en la UPF-Universitat Pompeu Fabra y actualmente es presidente de la asociación de Diseñadores gráficos ADG-FAD.

clasebcn.com

Martín Satí

Martín Satí

Martin Satí da nombre a un pequeño taller gráfico ubicado en la ciudad de Sevilla. Comenzó su andadura profesional en el año 2006, centrando su labor en trabajos relacionados con dirección de arte, diseño gráfico e ilustración

La firma está dirigida por José Ramón Martín, el cual cursó estudios de Bellas Artes en Sevilla donde adquirió una base técnica. Los últimos años los realizó en el extranjero (Universidad de Winchester, UK) lo que ayudó a romper con algunos dogmas académicos y acercarse a otras vertientes contemporáneas. Ambas etapas han sido importantes para conseguir el estilo con el que dota a sus ilustraciones, ya que suele mezclar lo clásico con lo contemporáneo.

El perfil al que responde Martín aglutina diversas disciplinas plásticas, lo que le define como un “artesano gráfico”. Existe un paralelismo claro entre su trabajo y el de un artesano tradicional, ambos se encuentran dentro de un contexto popular, algo que agiliza el proceso de creación a la hora de componer los elementos gráficos. De hecho, el proceso creativo de Martín es similar al de un alfarero o ceramista.

Si tratamos de definir su trabajo, diríamos que es una mezcla entre lo sobrio y lo visceral, un intento de expresar lo que hay dentro de las cosas, la energía, la maldad, lo pasional… todo, sin necesidad de perder el equilibrio ni las formas.

www.martinsati.com

Marta Cerdà

Marta Cerdà

Marta Cerdà entró en el mundo del diseño después de dar un drástico giro a sus planes iniciales. Iba para psicóloga, pero a mitad de carrera se dio cuenta de que allí no estaba su verdadera vocación. Fue cuando decidió estudiar diseño gráfico en Elisava. Una vez terminada la carrera, se puso a trabajar en varios estudios y agencias entre Düsseldorf, Múnich y Barcelona. En 2004 se incorporó al estudio Toormix, donde se quedó dos años hasta unirse a las filas de Vasava. Cuando a finales del 2008 ganó el ADC Young Guns, decidió poner en marcha su propio estudio. Desde entonces ha trabajado para proyectos artísticos, culturales y publicitarios, combinando tareas de dirección de arte, tipografía customizada, ilustración y diseño gráfico. Ha colaborado con marcas como Ray Ban, Coca Cola, Kleenex, Corona, Estrella y Beautiful Decay, cantantes y bandas musicales como Manel, Dave Matthews Band o MF Doom, con diversas editoriales y revistas (Penguin Books, Chicken House, The Guardian, The Observer, Cosmopolitan, Businessweek Magazine, Wired) y varias de las agencias de publicidad más destacadas de España, Inglaterra o Estados Unidos (Mother London, AMV BBDO, Shackleton, SCPF, Grey, Leo Burnett, Villarrosas y Ogilvy).

www.martacerda.com

Toormix

Toormix

En toormix nos gusta primero pensar y luego diseñar, ya que entendemos el diseño más allá de un simple valor estético. La fase inicial de un proyecto es fundamental para establecer una estrategia y aportar posteriormente propuestas visuales innovadoras. Somos especialistas en construcción de marcas, dirección de arte y diseño gráfico, aplicado tanto en soportes impresos como digitales. Trabajamos en todo tipo de proyectos donde nuestra experiencia añada valor para ayudar a nuestros clientes a ser más notorios y diferenciales.
Creado en 2000 en Barcelona por Ferran Mitjans y Oriol Armengou, toormix es un estudio de diseño enfocado a las ideas y con una clara vocación por la innovación y el trabajo en red que trabaja para clientes nacionales e internacionales, ya sean grandes o pequeños. Nuestro portafolio, las conferencias y workshops que nos invitan a hacer en diferentes países y nuestra labor docente en diversas escuelas de diseño avalan nuestra trayectoria profesional.  

http://toormix.com

Jaime Fernandez. Tata&friends.

Jaime Fernandez. Tata&friends.

Jaime Fernández es fundador y director de arte en Tata&Friends. Nacido y cultivado entre cañas de azúcar en la República Dominicana. En el 2003 da sus primeros pasos como Director de Arte en Leo Burnett Santo Domingo. Dos años después, en 2005 se licencia en Comunicación Publicitaria en la Universidad Iberoamericana (UNIBE). Ese mismo año aterriza en España para estudiar un máster en Efectos Visuales en el Grupo Trazos y Animación Stop Motion en ARS Animación. En 2007 se une al equipo de Garlic Films. Allí participa en proyectos audiovisuales para marcas como Axe, Ikea, Sony, Buckler, Acciona, PlayStation. En 2011 se independiza como Tatalab, un laboratorio de diseño experimental que en 2013 se convierte en Tata&Friends, un estudio y músculo de diseño para marcas positivas. 

www.tatafriends.com

Alvaro Sobrino. Visual.

Alvaro Sobrino. Visual.

Periodista especializado en Diseño. Ha colaborado en diversos medios y grupos editoriales, entre ellos Grupo Zeta, diario ABC, Enciclopedia del Diseño de Editorial Planeta, revista Diseño Interior, etc. Editor de la revista Visual sobre diseño gráfico, desde hace 23 años. Editor de más de 100 libros sobre diseño, fotografía, arte, ilustración. Ideó y dirige para la Fundación Signes el proyecto de la wikipedia del diseño (designpedia.net). Es también diseñador gráfico, dentro del colectivo Herederos de Juan Palomo. Comisario de varias exposiciones sobre diseño y cultura, asesor en temas de diseño de organismos públicos y privados, y jurado en certámenes sobre arte, diseño y fotografía. Es presidente de la ADG-FAD (Asociación de Diseñadores y Directores de Arte), miembro del patronato de la Fundació Comunicació Grafica (para la creación del Museu del Disseny) y del patronato de la Fundación SIGNES. Forma parte del consejo consultor de los Premios Nacionales de Diseño. Es autor de los libros "In Pectore", "Cócteles Ilustrados", y "55 latas".  

Pertenece a las asociaciones internacionales de diseñadores BEDA e ICOGRADA, y al Art Directors Club Europe. 

www.visual.gi

Vicente García Morillo

Vicente García Morillo

Vicente García Morillo tras estudiar en la Escuela de Artes de Mérida hice la carrera de BBAA en Sevilla donde me especialicé en Diseño Gráfico. Más tarde vine a Madrid para continuar mi formación como diseñador gráfico y aquí realicé un Master en Diseño Gráfico y luego un curso especializado de Post Producción. Actualmente vivo en Madrid, repartiendo mi tiempo entre mi trabajo en Wunderman como Director de Arte y mis proyectos más personales que realizo de forma independiente para clientes como: Yorokobu, Black Book Sessions, Ling Magazine...

www.vicentegarciamorillo.com

Ritxi Ostáriz

Ritxi Ostáriz

Ritxi Ostáriz ha desempeñado su carrera como diseñador tanto dirigiendo su propio estudio, como formando parte del equipo de diseño de Saffron Brand Consultants. Como Estudio Ritxi Ostáriz desarrolla, desde hace casi diez años, proyectos de tipo gráfico y editorial para clientes relacionados con el sector de la cultura, especialmente artistas musicales, sellos discográficos y productoras de países tales como Noruega, Islandia, Alemania o Estados Unidos entre otros. Además ha llevado a cabo la dirección de arte y diseño de revistas, libros y otras publicaciones editoriales. También reconocido por su trabajo en el sector de los motion graphics y la animación, sus piezas han sido proyectadas en numerosos festivales de diseño digital en Europa, Asia y América. Desde 2011 es, además, diseñador en la oficina de Madrid de la consultora internacional de branding, Saffron Brand Consultants, donde ha tenido la oportunidad de participar en complejos proyectos para compañías de sectores tales como el industrial, telecomunicaciones, bancarios o aeronáuticos entre otros.

www.ritxiostariz.com

www.vimeo.com/ritxiostariz

Maroto. Bambino Monkey.

Maroto. Bambino Monkey.

Ignacio Fernandez Maroto (Madrid, 1979) es un ilustrador afincado en Madrid. Tras su paso por varias productoras (entre ellas Zinkia Entertainment) da el paso al mundo freelance donde se especializa en dirección de arte y diseño de personajes. Actualmente colabora en bata y pantuflas con estudios internacionales dedicados al vfx (visual effects).

www.bambinomonkey.com
www.behance.net/Bambinomonkey

Pablo Abad

Pablo Abad

Diseñador Gráfico y Director de Arte independiente con sede en Madrid. Especializado en diseño gráfico, dirección de arte, editorial, ilustración y tipografía. Actualmente dirige su propio estudio y es Director de Arte de las publicaciones Symply y Lovely, además es el creador del blog de tendencias en diseño y arte contemporáneo "OCULTO". También es cofundador de "PAAM" una plataforma colaborativa en proyectos de arte y diseño. Ha sido jurado en el duodécimo anuario del CDC, así como en el Select K. Ha participado como ponente en algunos festivales y eventos como: Re.start Days 2001, Weekend Pills 2012, Beyonderground 2013, OFFF 2013 y Typomad 2013. Su trabajo ha sido publicado en varias publicaciones y libros especializados además ha participado en distintas exposiciones nacionales e internacionales.

www.pabloabad.com

 

Pablo Ferrer. Mola Studio.

Pablo Ferrer. Mola Studio.

Estudio diseño gráfico en la Escuela Elisava de Barcelona (Bachelor of Arts in Design. Winchester School of Art, Southampton).

Comenzó a trabajar en uno de los mejores estudios de diseño, Ipsum Planet (NEO2) donde adquirió las bases de la experimentación en el diseño. Fue uno de los fundadores del estudio Acrylick.Co donde la experimentación gráfica y la investigación formaban el ADN de la empresa. Más tarde creó junto a uno de sus socios el estudio Lab-Matic donde se combinaban las disciplinas de diseño de interiores y gráfico para crear proyectos de imagen de marca globales. 

Desde el 2013 crea Mola Studio donde focaliza sus esfuerzos en realizar proyectos de imagen de marca y producto utilizando como canal principal la creatividad y la fusión de disciplinas para interconectar ideas, solucionar y potenciar la eficacia en la comunicación de los valores de sus clientes.

www.mola-studio.com

 

David Cano

David Cano

Con más de 14 años de experiencia como diseñador y director creativo, ha trabajado con clientes de todo tipo de sectores: cultura, educación, moda, instituciones, y clientes corporativos… tanto de manera autónoma como vinculado a estudios y empresas como Interbrand, Saffron o BaseDesign, donde ha sido director de diseño durante los últimos 6 años.

Tiene experiencia en proyectos de todo tipo: tanto locales como internacionales, en comunicación, desarrollos editoriales, audiovisuales, proyectos digitales, y, sobre todo, programas visuales integrales y desarrollos de identidad corporativa.

Le gusta trabajar en equipo y transformar lo complejo en simple. También divertirse trabajando.

www.davidcano.com

LuisB Boy

LuisB Boy

Estudie Artes Gráficas a finales de los 90, influenciado en gran manera por la cultura del skateboarding y el punk rock. He trabajado durante algo más de 10 años en editoriales, agencias de publicidad, comunicación y branding.  Actualmente desarrollo mi trabajo como freelance, en el campo del diseño editorial, la tipografía y la creación visual de marcas. Soy cofundador de la revista GO Skateboarding MAG y actualmente director de arte de la revista YOROKOBU. Ambas revistas premiadas con sendos Laus en 2011 y 2013 respectivamente. También colaboro regularmente con escuelas de publicidad y diseño.

www.luisbboy.com

Sr.García

Sr.García

llustrador, diseñador, observador (pero sin llegar a voyeur). Ha publicado en donde le han dejado hasta ahora, El País Semanal, Esquire, Diario Sur, SModa, Líbero, Público, Ein Magazin Über Ortey Opzij. Ha trabajado para algunas editoriales como SM, y con agencias nacionales e internacionales. Es Fundador de la Sociedad de Collage de Madrid, una de sus últimas aventuras con el pegamento y la tijera.

www.elsrgarcia.com

Rebeka Arce

Rebeka Arce

Directora de arte y diseñadora gráfica especializada en identidades visuales flexibles, diseño editorial y creación de imágenes en el territorio audio-visual. Rebeka ha trabajado desde Berlín, Barcelona, Bilbao y Madrid, donde actualmente dirige y desarrolla proyectos en colaboración con una amplia red creativa para clientes como Sony Pictures International, Ayuntamiento de Madrid, Vodafone, Schweppes, músicos internacionales, firmas en la industria de la moda e instituciones culturales. Su trabajo se basa en el uso de un lenguaje de composiciones dinámicas sólidas y simples en las que destacan el juego tipográfico y la experimentación con el color, inspirándose en el ritmo de las ciudades, el comportamiento del ser humano, el simbolismo y la geometría. Lleva 8 años recolectando imágenes en un fotodiario, se partió un diente con un botellín de cerveza, bebió leche de vaca noruega en el círculo polar ártico y dio clases de karate a niños de 6 años. Su próximo objetivo es aprender a hacer las croquetas de su abuela.

www.rebekaarce.com

 

Ester García

Ester García

Ester García nació en 1984 en Cáceres. Es licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca, donde descubre la ilustración como vocación. Desde 2008 reside y trabaja en Madrid como ilustradora, dibujando aves y otros sueños. Recientemente ha sido seleccionada en muestras como la 30º Edición de Le immagini della fantasia por la Mostra Internazionale d’lllustrazione de Sàrmede, la IV Edición del Catálogo Iberoamericano de Ilustración, o the Sharjah Exhibition for Children´s Books Illustrations.
www.estarsequieta.com

Xabi Catala

Xabi Catala

Xabier Catalá es un diseñador apasionado del branding, packaging y del diseño editorial.  Valenciano de nacimiento y madrileño de adopción, comenzó a trabajar en Interbrand en 2009 cuando finalizó sus estudios. Allí ha trabajado para clientes como Coca-Cola, Bankia, Mahou San Miguel, Calvo o Repsol entre otros. Actualmente compagina su trabajo en Brand Union con su propio estudio, Vengavale, fundado junto a su socio en 2013, donde realiza proyectos integrales de identidad y desarrolla productos propios.

vengavale.es